“风帘动,凄雨缠绵,愁思谁能懂,春逝水,朱颜渐老,白发添多少......”在淙淙古筝声的伴奏中,陈楚凡清冷的歌声在这个宽阔的房间内响起。
陈楚凡不过唱了两句,坐在台下的张文友就不由得在心中暗赞了一声,完美!张文友虽然已经获得无数歌手难以企及的成就,但他可不是专业出生,更不是专业的评委,他对于流行音乐有着自己的理解。
在张文友看来,界定一个歌手唱功最简单的一个元素就是live能力。这个现场能力包含着三个方面的要素,一是先天要具备一副好嗓子,二是后天音乐上的造诣,三就是具备较高的情商。
前两个要素属于硬性条件,很容易理解。无疑陈楚凡已经完全具备了这两个硬性的条件。润如春雨,厚如秋土的嗓音是多少歌手可望而不可求的好嗓子,只凭陈楚凡此时表现出的完美音色,去做金嗓子喉宝的广告简直都不用做任何修饰了。
而陈楚凡在乐器上的非凡造诣,歌唱时高[ 音部分饱满圆润低音部分干净下潜,高低音转换间的收放自如,也充分说明了这个年轻人的后天音乐上的造诣不浅。
要知道张文友可是听他的经纪人陈太说过,陈楚凡很擅长钢琴跟吉他二种乐器,可显然陈楚凡擅长的乐器不止这两种,此时他在台上俯首弹奏的古筝,同样非常出色,这对一个歌手来说可是难能可贵的。
尤其是他的编曲功底,更让张文友赞叹不已。他这还是第一次听原版的《珈蓝夜雨》,曲子跟刚刚乐队演奏的不同,非常简单的配乐背景,一开始两段间奏,到中间都是几个非常简单的音节。可偏偏就是这些最简单的音节,却比刚刚经过改编的显得繁复曲子更能扣人心弦。
当然让张文友最为欣赏陈楚凡的还是他在演唱时所表现出的情商。当然这里的情商了不是为人处世的圆滑,而是一个歌手唱歌时的感情投入。这种感情的投入,不能过火,也不能太黯,要拿捏得当、恰到好处,细节处的气息处理不能多一分也不能少一厘。
要看一个歌手的感情运用,最好的办法本来就是听他的现场,看他现场对于音乐的领悟能力。悟性好,才能充分理解歌曲所要表现的情感。唱的时候自然而然心领神会,而此时陈楚凡的现场表现出的对歌曲的理解,简直让张文友叹为观止。
陈楚凡歌声中所蕴含的那种深入骨髓的哀怨和无奈,绝不仅仅只是一个爱情的情绪波动,更有人们对年华易逝,朱颜易老,事世变迁,沧海桑田的感叹。一首歌唱出一个人生,把一首纯粹的流行歌曲。唱成动人心魄的魔曲,甚至蕴含着动人心魄的力量,这尼玛是一个新人歌手可以做到的吗?
如果不是陈楚凡看起来不过二十来岁的年纪,如果不是陈楚凡这个名字的确从未在乐坛出现过。张文友甚至涌起陈楚凡才是乐坛前辈的荒谬想法。
加上昨天夜里张文友还专门欣赏过陈楚凡的英文专辑,专辑中多变的曲风,说明了陈楚凡的歌路并不单一,他既能很好的驾驭大气阳刚的摇滚曲。唱起轻柔婉转的情歌也显得游刃有余,这让张文友更加肯定了自己昨天晚上的判断,这个年轻人的成就恐怕真的会比自己还高。
张文友不知道其他的评委是什么感觉。总之他纷杂的念头已经渐渐被陈楚凡的歌声所平复,静下心沉浸到了歌声中去。
......
台上的两个女孩儿,可没有台下张文友的那么多感触。她们此时已经全身心的投入到了为陈楚凡伴奏的情绪之中,虽然两人自从陈楚凡出国后,便没有在跟他有过配合,但是三人间却仍保持着独有的默契。温柔的钢琴声,悠扬的二胡声,与陈楚凡弹奏的古筝配合的同样堪称完美。
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